Zaha Hadid Architecture – 10 inspirerande meddelanden för framtiden

Zaha Hadid – en av de mest respekterade och världsledande personligheterna på den internationella design- och arkitekturscenen har inspirerat experter och lekmän i decennier. Den brittiske arkitekten och infödda irakier revolutionerade världen av internationell arkitektur. Hennes mönster anses vara arkitektoniska förnimmelser runt om i världen, skapade som ett resultat av kombinationen av hennes enorma talang, en stor känsla för design och hårt arbete. Zaha Hadid delar med sig av vad hon tycker och känner, vad som driver och fortsätter. Budskapen som kommer fram Zaha Hadid -arkitektur och design är generellt tillämpliga på flera livsområden. Hadid har upptäckt en ny form av design och vi skulle vilja presentera dig för den och presentera dig för en av de bästa arkitekterna i vår tid..

Drömmarnas virtuos Zaha Hadid -arkitektur

Zaha föddes i Bagdad, Irak 1950 och dog i Miami den 31 mars 2016. Under hennes barndom var livet i detta Mellanösternland mycket tystare – utan slagsmål och krig. Hon gick senare i en religiös katolsk skola och lärde sig franska av nunnorna. Hennes pappa var en förmögen affärsman och politiker på den tiden och det var att anta att hon ville ha vidareutbildning och utveckling. Hon antogs till American University i Beirut, där hon studerade matte. Efter att Saddam Hussein kom till makten lämnade hennes familj landet när kriget mot Iran utbröt. 1972 flyttade Hadid till London och skrevs in på Architectural Association School of Architecture, där hon först upplevde konstnärlig frihet. År 1977 tog Hadid examen från det berömda universitetet med ett diplom. Hon öppnade sin studio 1980 när hennes kreativa idéer var mycket mer efterfrågade än hennes projekt. Zaha Hadid hade mer än 350 anställda och genomförde över 950 projekt i 44 länder. Hon var en av arkitekterna som satte sina spår. Hennes innovativa skapelser kännetecknas av snygga, svepande former och riktade mot rät vinkel. Hadid gillade att utmanas av arkitekturens gränser. Zaha Hadid -arkitektur anses vara kreativ, pigg, något excentrisk och intensiv. På jakt efter en visionär estetik experimenterade hon ständigt med nya rumskoncept. Inget är statiskt här – allt rör sig, allt dansar, flödar, vibrerar. Hennes mönster är mycket olika – från unbanism till produktdesign till inredning och arkitektur. De fantastiska strukturerna talar direkt till människors känslor.

Zaha Hadid – världens bästa samtida arkitekt

Performing Arts Center, Abu Dhabi

Zaha Hadid -arkitektur är så oberoende och uttrycksfull att den sätter en ny standard för trendgivande mönster. Stjärnarkitekten låter en mängd olika stilvärldar – från klassiska till moderna – komma ihop. Det skickliga spelet av matt- och glanseffekter, uppnått av Hadid med olika strukturer, speglar tidsåldern. Deras formspråk är spektakulärt, framtidsinriktat och fantasifullt. Dessutom är Zaha Hadid den första och hittills enda kvinnliga vinnaren av det så kallade nobelpriset för arkitektur – Pritzkerpriset. År 2004 erkändes det med världens högsta utmärkelse för arkitekter.

Den spektakulära Zaha Hadid -arkitekturen skapar en ny rumslig uppfattning

Kloten, i Schweiz, The Circle på Zürichs flygplats

Zaha Hadid var ett annat universum. Dina strukturer och designobjekt är utformade med höga krav på innovation, fascination, funktionalitet och estetik. Hadid satte i princip allt i rörelse. Andelarna har flyttats och traditionella mönster har helt undvikits. Inget upprepas i de revolutionära och funktionella strukturerna. Dynamiska linjer, uttrycksfulla former som ser organiska ut och utstrålar lugn och dynamik på samma gång. Deras interiörer är som organiska förlängningar av utsidan och har samma karaktär. På grund av hennes mönster med excentriska sneda perspektiv, flytande komponenter och futuristiskt formspråk är Hadid nu känd som uppfinnaren av postkonstruktivism. Budskapen som deras konstverk förmedlar är enkla och geniala på samma gång. Varsågod:

1. “Arkitektur är en förutsättning för människors välbefinnande”

Zaha trodde att människor måste känna sig bekväma i lokalerna. Å ena sidan handlar arkitektur om att skapa boende, å andra sidan handlar det om att ge glädje och nöje. Hotel Puerta America i Madrid visar hur Hadid, i samarbete med andra världsberömda arkitekter, skickligt leker med rum.

Flytande rum på Hotel Puerte America

2. “Arkitekturen medför utmaningar”

Hadid var övertygad om att arkitekterna har den ambitiösa uppgiften att föra mer spänning och äventyr till människors liv. Arkitekten drömde om det ögonblick då människor skulle omfamna det oväntade. Zaha har satt sina spår på den mångsidiga arkitekturscenen i Tyskland. Phaeno Science Museum i Wolfsburg är en interaktiv struktur, kallad ett arkitektoniskt konstverk med en hypnotisk effekt, som har över 250 interaktiva installationer. Den massiva och spektakulära betongstrukturen härrör från samarbetet mellan Hadid, Mayer Bährle Architects och Adams Kara Taylor.

De arkitektoniska elementen ges djup genom samspelet mellan ljudeffekter

Samtida arkitektoniska underverk av stjärnarkitekten

3. Zaha Hadid vann framgångsrikt i en mans värld 

“Att hävda sig själv som en kvinna inom arkitektur är fortfarande väldigt, väldigt svårt”, sade arkitekten. “Det är fortfarande en värld som domineras av män.” Men deras imponerande rumskoncept gjorde dem till det stora undantaget för alla andra.Den epokgörande centrala byggnaden för BMW-produktionsverkstäderna i Leipzig, byggd 2005, bevisar att världsmärken som BMW kan använda arkitektur som ett instrument för varumärke kan använda. Utrymmet är mångsidigt och mångdimensionellt.

Centralbyggnaden i Leipzig BMW -fabrik

BMW: s högkvarter är en tolkning av det traditionella kontorsutrymmet. Dess flytande natur överskrider traditionell organisatorisk och rumslig separation och suddar ut gränsen mellan tjänstemän och arbetare-rumsliga och psykologiska.

4. “Nya horisonter öppnas när du tappar sikte på landet”

Det räcker inte med dagens arkitekter att implementera sina konstruktioner med hjälp av befintliga byggtekniker. Vanliga byggnadstyper motsvarar inte längre hennes konstnärliga forskning. För att förverkliga sina framtidsinriktade projekt måste arkitekterna undersöka hela området noggrant och experimentera.

 Vitra brandstation i Weil am Rhein

Vitra brandstation, färdigställd 1980 i ett industriområde, utmärks av sin öppna karaktär. Byggnadens form representerar det frusna ögonblicket innan något exploderar. Numera erbjuder det boende för stolmuseet.

5. “Man bör inspireras av naturens skönhet och perfektion”

Hadid påverkades starkt i sin barndom av byggnadstraditionen och synen på byarna i våtmarkerna i södra Irak. Naturens skönhet, sanden och de lokala byggnaderna flödade tillsammans.

Organiska former som öppnar utrymmena

Maggie Centers i Fife, Skottland blandar gränsen mellan natur och arkitektur. Byggnaden, omgiven av vackert lövverk och fredlig landsbygd, intill Victoria Hospital, erbjuder en skyddad och bekväm atmosfär för cancerpatienter.

Grafisk effekt med enorm dynamik i horisontalen 

6. “En cirkel omfattar 360 grader, varför ska du hålla dig till en konsekvent?”

Zaha Hadids omfattande utbud av projekt kompletteras med Bergisels hoppbacke i Innsbruck, Österrike, känd för den årliga ”Four Hills Tournament” och dess olympiska förflutna. Hoppbacken i Innsbruck speglar Hadids rumsliga filosofi för framtiden. Dykningstornet som byggdes 2002, på vilket många rekord redan har slagits, beskrivs som det nya futuristiska landmärket i staden Innsbruck. Skidhoppningsplatsen är ett nytt och mycket intressant resmål och erbjuder hisnande panoramautsikt.

Bergisel skidhopp av Zaha Hadid

Hadid sa att hopphoppet i Innsbruck representerar en topprestanda vad gäller design och funktionalitet, det är ett instrument för högpresterande sport, kännetecknat av matematisk noggrannhet och precision. Bergisels stora kulle är en arkitektonisk ensemble som kan ses och beundras från olika vinklar.

Det berömda skidhoppet i Innsbruck med Panorama Café

Zaha Hadid Arkitektur i Österrike 

7. “Excentricitet är ett stort plus”

Idag finns det mycket mer etablerade och respekterade kvinnliga arkitekter som åtnjuter internationell berömmelse än någonsin tidigare. Det är inte alls lätt för dem. Ibland är svårigheterna obegripliga. Zaha Hadid var alltid villig. Hadid mötte alltid motstånd, men det gjorde hennes arbete ännu mer koncentrerat. Deras framgång var kulmen på en lång kamp. Hon trodde att det var hennes extravagans och inte hennes kön som gjorde henne framgångsrik. Excentricitet är alltid en drivkraft. Detta kan ses i designen för Millennium Center. Väggar och golv “dras” från ett sammanhängande utrymme och förvandlas till ett välståndsutrymme som är tankeväckande.

8: e. Zaha Hadid trodde på framtidsidén

Hoenheim-Nord Terminal i Strasbourg, Schweiz, speglar livets allmänna rörelse. Den ständigt föränderliga miljön inspirerade konstnären till detta unika koncept.

Designa öppna sociala utrymmen

9. “Du bör inte begränsa dig själv”

Du bör inte begränsa dig till att titta på rymden (eller livet) från en viss vinkel. Man kan alltid slingra sig emellan. Ett annat exempel på flytande rörelse som designprincip är Olympic Aquatic Centre i London, byggt för de olympiska spelen 2012, starkt påverkat av vattenrörelser.

Vågigt tak 

10. Arkitekturen – en bakgrund för modern konst

Konst behöver inte nödvändigtvis visas på traditionellt sätt. Rosenthal Center for Contemporary Arts i Cincinnati, Ohio är det första kvinnodesignade museet i USA. Den offentliga byggnaden presenterar samtida konst. Zaha Hadid inspirerades av fotgängarnas dynamik när byggnaden skulle byggas på ett livligt hörn av inomhusställningen. ”Urban Carpet” är Hadids metod för att integrera stadslivet i museets väggar. Lobbyn på bottenvåningen är helglasad och uppmuntrar fotgängare att behandla det som ett offentligt torg omgivet av glasväggar. Rosenthal Center är harmoniskt inbäddat i det befintliga nätverket av gator och offentliga byggnader.

Skapa en ny order i rummet

Medan “Urban Carpet” -konceptet formade bottenvåningens design, var gallerierna utformade som ett pussel. Hadid använde termen för att förklara det komplexa arrangemanget av betongvolymer av olika storlek. Tanken är enkel: samtidskonst kan anta en mängd olika former och storlekar, så samtidskonstgallerier måste vara lika varierade. Dessutom utformade Hadid gallerirummen på ett sådant sätt att de tydligt skiljer sig åt i längd, höjd och ljusförhållanden.

Deliquescent Structures – Nanjings kultur- och konferenscenter, Kina

Det finns ett begrepp om urban naturlighet i konferenscentrets arkitektur. Stadsmiljön i Hexi New Town, jordbruksmarken längs Jangste -floden och landsbygden på ön Juangxinzhou kommer till uttryck i byggnadens design. Projektet täcker en total yta på 465 000 m² och inkluderar ett 5-stjärnigt hotell, kontorsbyggnader, nöjesfaciliteter som kaféer, barer, idrottshallar, simbassänger, spaavdelningar etc. Komplexet har också ett stort kongresscenter med 2 181 platser och en konsertsal med 505 platser.

Vidion av Zaha Hadid för den nya passagerarterminalen, Zagreb, Kroatien

Zaha Hadid Design Studio designade ett hisnande koncept för Franjo Tudman flygplats. Och även om det inte förverkligas, inspirerar visualiseringarna ensam. Designen bygger på flytande, naturliga former, massor av dagsljus och miljömedvetna tekniker.

Opus Office Tower i Abu Dhabi

Opus är byggnaden som aldrig sover. Dess särdrag är tomheten, mitt i byggnadens hjärta. Opus ses som ett arkitektoniskt och ingenjörsunderverk. Byggnaden ligger i Burj Khalifa -distriktet i Dubai och omfattar ett stort antal privata lägenheter och ett designhotell från den ledande hotellgruppen ME i Melia Hotels International.

Nassim Villas, Singapore

En framgångsrik kombination av avancerad teknik och framtidsinriktad arkitektur. Nassim -villorna är inbäddade harmoniskt i det omgivande landskapet och imponerar med en intressant terrassering av de olika byggnadsvolymerna. Fiberförstärkt plast och Corian-mineralmaterial är bara några av de högkvalitativa material som används inom inredning.